19세 피아니스트 김세현의 국제적 행보가 돋보인다. 2025년 피아노 부문으로 열린 롱-티보 국제콩쿠르(Concours International Long-Thibaud)에서 그랑프리를 수상하며 국제무대의 주목을 받기 시작한 그는, 올해 초 워너 클래식(Warner Classics)과 전속 계약을 맺은 데 이어 7월 몽펠리에 라디오 프랑스 페스티벌(Festival Radio France Occitanie Montpellier), 노앙 쇼팽 페스티벌(Nohant Festival Chopin), 라 로크 당테롱 피아노 페스티벌(Festival International de Piano de La Roque d’Anthéron), 그리고 8월 라 셰즈 디유 페스티벌(Festival de La Chaise-Dieu)에 이르기까지 프랑스의 주요 여름 음악제 무대를 활발히 누볐다. 라 셰즈 디유에서 8월 21일 안드리스 포가(Andris Poga)가 지휘하는 라트비아 국립교향악단(Latvian National Symphony Orchestra)과 베토벤 피아노 협주곡 제4번으로 협연 무대에 오른 후 다음 날인 22일에 슈베르트와 쇼팽의 작품으로 독주회를 가지며, 이틀 연속 서로 다른 성격의 무대를 선보였던 김세현을 현장에서 만났다. 같은 기간 프랑스의 대표적인 중견 피아니스트 베르트랑 샤마유(Bertrand Chamayou) 역시 협연과 독주 무대에 올라, 서로 다른 세대와 음악적 배경을 지닌 두 피아니스트의 음악을 비교해볼 수 있었다. 연주를 마친 김세현과 이야기를 나눠봤다. ▶ 이번 라 셰즈 디유에서 베토벤 피아노 협주곡 제4번을 처음으로 오케스트라와 연주하셨습니다. 게다가 공연 당일 리허설만 있었다고 들었는데, 부담이 상당했을 것 같습니다 모바일 바다이야기 방식 . "네. 베토벤 피아노 협주곡 제4번을 오케스트라와 연주하는 것 자체가 처음이었어요. 라트비아 국립교향악단과 처음 호흡을 맞췄고, 지휘는 안드리스 포가 선생님이 맡으셨습니다. 공연 당일 리허설밖에 없어서 조금 걱정했는데, 리허설에 들어가기 전에 지휘자 선생님과 10분 정도 이야기를 나누고 시작했습니다. 그런데 막상 리허설을 해보니 다시 맞춰봐야 할 부분이 거의 없을 정도로 편하게 연주했습니다. 음악적으로 생각하는 방향이 서로 비슷했던 것 같습니다. 특히 베토벤 피아노 협주곡 제4번의 1악장 템포가 굉장히 까다로워요. ‘알레그로 모데라토(Allegro moderato)’라고 되어 있지만 처음부터 끝까지 같은 속도로 갈 수는 없거든요. 첫 부분을 뒤쪽의 템포만큼 빠르게 칠 수도 없고, 그렇다고 처음부터 중간 부분의 템포로 갈 수도 없어요. 어디에서 조금 느려지고, 어디에서 조금 앞으로 나아갈지를 생각보다 많이 이야기해야 했습니다. 특히 이 곡에서는 피아노와 오케스트라 사이의 미묘한 호흡과 템포의 탄력이 중요하기 때문에, 짧은 사전 논의였지만 음악적으로는 상당히 구체적인 이야기를 나눴어요. 결국 실제 리허설에서는 서로의 생각이 잘 맞았고, 예상보다 훨씬 자연스럽게 음악을 만들어갈 수 있었습니다." ▶ 오래된 수도원이라 잔향이 긴 편인데, 연주자로서 무대 위에서 느낀 음향은 어땠습니까? "울림이 그렇게 많지는 않았어요. 조금 드라이하게 느껴졌습니다. 제가 연주하지 않을 때는 오케스트라가 다 잘 들리는데, 제가 연주하기 시작하면 저에게는 관악기가 잘 들리지 않았어요. 인터넷야마토게임 현악기는 가까우니까 잘 들렸고요. 그래도 지휘자 선생님께서 워낙 명확하게 해주셔서 문제는 없었습니다." ▶ 흥미로웠던 。은 베르트랑 샤마유도 같은 저녁 같은 무대에 올랐고, 오늘도 두 분이 리사이틀을 가졌다는 .입니다. 프랑스의 대표적인 중견 피아니스트와 이틀 연속으로 같은 날 연주하셨는데요. 라 셰즈 디유의 관객들이 주는 분위기는 어떻게 느꼈습니까? "아, 그랬어요(웃음)? 사실 저는 프로그램표를 안 봐요. 그래서 오히려 잘 몰랐습니다. 저는 페스티벌에서 다른 연주자가 누구인지에 크게 신경 쓰는 편은 아닌 것 같아요. 제 연주와 음악에 집중하는 편이라서요. 하지만 관객 입장에서는 상당히 흥미로웠을 것 같습니다. 분위기는 편안했습니다. 연주를 위한 체류 기간이 짧아서 그럴 수도 있는데, 사실 페스티벌마다 청중이 어떻게 다른지를 제가 그렇게 크게 느끼는 편은 아닙니다. 그런데 이곳의 관객들은 클래식 음악 무대에 익숙하신 것 같았어요. 어떤 곳에서는 악장 사이에 박수가 나오기도 하는데, 이곳에서는 전혀 그렇지 않았어요. 연주할 때 관객들의 집중도 또한 매우 높다는 느낌을 받았습니다." ▶ 다음 날 독주회에서는 협주곡과 또 다른 음악적 경험을 하셨을 것 같습니다. "네. 좀 더 은밀한 분위기에서 연주할 수 있었던 것 같아요. 협주곡에서는 큰 공간이라 어느 정도 프로젝션해야 하잖아요. 물론 베토벤 4번은 소리를 크게 밀어붙여야 하는 곡은 아니지만, 그래도 어느 정도 소리를 전달해야 합니다. 그런데 치프라 오디토리움에서 했던 독주회에서는 좀 더 은밀한 환경에서 다양한 울림의 가능성을 탐색하면서 더 다양한 소리를 만들어볼 수 있었습니다 손오공릴게임 다운로드 ." ▶ 지난해 연주와 비교하면 이번에는 훨씬 여유롭고 성숙해졌다는 인상을 받았습니다. 특별히 그런 변화를 위해 해온 훈련이 있다면요? "감사합니다(웃음). 특별히 따로 하는 트레이닝은 없어요. .。 무대에 서는 시간이 늘어나면서 좀 더 편안해진 것 같습니다. 물론 그 편안함이 무조건 좋은 것이라고 생각하지는 않아요. 처음 정기적으로 무대에 서기 시작했을 때만 느낄 수 있는 감정이나 그때만의 느낌도 있다고 생각합니다. 하지만 운동을 계속하면 근육이 붙는 것처럼 무대도 계속 서다 보면 익숙해지는 것 같아요. 그래서 따로 제가 트레이닝한다기보다 그냥 계속 무대에 서는 것이 최고의 트레이닝인 것 같습니다. 이건 다른 묘수가 없는 영역인 것 같아요." ▶ 리사이틀에서는 이번 9월에 나올 독주 앨범(레이블: 워너 클래식) 프로그램 중 일부인 쇼팽의 에튀드 작품 25번을 연주하셨습니다. 그 곡을 들으며 어떤 드라마나 이미지가 있다는 느낌을 받았는데요. 실제로 연주할 때 특별한 이미지를 떠올리시나요? "쇼팽의 에튀드는, 손가락 연습을 넘어선 무언가를 발전시키는 연습곡이라고 생각합니다. 결국 자신이 상상하는 소리와 이미지를, 기술적으로 아무리 어려운 요소가 있더라도 표현해낼 수 있도록 하는 음악인 것 같아요. 그래서 이미지를 상상하고 그 소리를 피부로 느끼면서 연주하는 것이 중요한 것 같습니다. 예전에는 하나의 이미지를 정해서 생각하려고 했다면 지금은 그날그날 달라지는 것 같아요. 어떤 이미지에서 영감을 받느냐에 따라서 연주가 달라집니다. 이번에 나온 독주 앨범의 프로그램 노트에 쓴 것처럼, 에튀드 1번의 경우에는 제가 어렸을 때 학교 축제에서 먹었던 솜사탕의 기억이 있어요. 릴게임신천지불새 축제가 몇 시간씩 계속되다가 해가 지기 시작하면 하늘이 분홍빛으로 물들거든요. 솜사탕을 들고 먹고 있으면 하늘과 솜사탕이 구름처럼 겹쳐 보였어요. 그리고 솜사탕을 입 안에 넣으면 사르르 녹잖아요. 그때의 이미지와 감정을 생각하면서 연주했습니다. 하지만 지금은 ‘무언가를 상상해야겠다’고 미리 계획하기보다는 그날, 그 순간에 따라 달라지는 것 같아요. 그래서 콘서트마다 연주도 조금씩 달라지는 것 같습니다. 지난해와 이번 연주도 큰 틀에서는 같지만, 피아노의 상태나 페달의 상황 등 여러 조건에 따라서도 달라지고요." ▶ 현재 당 타이 손(Dang Thai Son) 선생님에게 배우고 있는데, 그 가르침에서 특별히 영향을 받은 부분은 무엇인가요? "당 타이 손 선생님께서는 ‘내면의 귀(inner ear)’로 듣는 힘을 가르치십니다. 특히 쇼팽을 연주할 때 상상력을 굉장히 강조하세요. 그리고 어떤 작품이든 ‘굿 테이스트(good taste)’를 중요시하십니다. 특히 쇼팽이나 프랑스 레퍼토리에서는 상상력이 특히 중요하기 때문에 그 부분을 많이 강조하시는 반면, 클래식 작품을 연주할 때는 그 작품의 언어와 스타일에 맞게 연주하는 것을 굉장히 중요하게 말씀하십니다." ▶ 음악과 함께 영문학도 공부하고 있는데, 두 분야를 어떻게 병행하고 있습니까? 피아니스트가 아니었다면 영문학자가 되었을까요? "쉽지는 않죠. 연주만 해도 책임져야 할 것이 너무 많으니까요. 만약 선택해야 한다면 영문학을 포기해야 하겠죠. 사실 어렸을 때는 한 세 가지 직업을 동시에 가질 수 있는 줄 알았어요(웃음). 실제로 그렇게 사는 사람들도 있잖아요. 의사를 하다가 우주비행사를 하는 사람도 있고요. 영문학자가 되지는 않았을 것 같아요. 어렸을 때는 의사가 되고 싶었고, 아니면 운동선수를 하고 싶었어요. 모바일 바다이야기릴게임연타 테니스와 축구를 했었거든요. 축구는 키가 그렇게 크지 않아도 되지만 테니스는 기본적으로 180cm가 넘는 선수들이 많아서 제가 하기에는 조금 어려웠죠." ▶ 과거에는 세 가지 직업을 동시에 가졌던 이탈리아 피아니스트 아르투로 베네데티 미켈란젤리가 유명한데요. 의사이면서 비행기 조종도 했고, 피아노도 거의 스스로 분해할 수 있었다고 합니다. 오늘날 이러한 다방면의 활동이 가능할까요? "요즘은 그렇게 자유분방하게 살 수 있는 시대가 아닌 것 같아요. 당시에는 훨씬 자유로운 영혼으로 살 수 있었던 것 같은데 지금은 그렇게 살면 조금 힘들 수 있으니까요. 무언가를 병행한다는 것은 우선 ‘병행한다’고 생각하지 않는 것이 중요한 것 같아요. 그리고 무엇보다 우선순위가 명확해야 합니다. 모든 것을 완벽하게 할 수는 없잖아요. 하나를 완벽하게 하는 것도 평생 못 할 일인데, 두 가지를 완벽하게 하려고 한다는 것은 말이 안 되는 것 같아요. 그래서 우선순위가 있는 것이 가장 중요하다고 생각합니다." ▶ 앞으로의 일정도 상당히 바쁘겠네요. "네. 한국에 돌아가서 기자간담회가 있고, 8월 26일에는 평택에서 KBS교향악단, 정명훈 선생님과 함께 라흐마니노프 피아노 협주곡 제2번을 연주합니다. 27일에는 서울 예술의전당, 29일에는 여수에서 같은 프로그램으로 연주하고요. 9월 5일과 6일에는 독주회가 있습니다. 5일에는 대구 수성아트피아에서, 6일에는 서울 롯데콘서트홀에서 연주합니다. 라 셰즈 디유에서 연주한 프로그램과 거의 같지만 쇼팽의 바르카롤 F♯장조 Op.60이 추가됩니다. 그다음에는 보스턴으로 돌아갑니다. 그리고 10월 16일에는 파리 살 가보(Salle Gaveau)에서 리사이틀, 그리고 내년 3월에는 정명훈 선생님과 함께 그리그 협주곡으로 라디오 프랑스 무대에 설 예정입니다." 라 셰즈 디유(프랑스)=박마린 칼럼니스트 적인 이야기를 나눴